Русский и советский художник, живописец круга «Бубнового валета». Заслуженный деятель искусств РСФСР. Он родился 29 июля 1881 года в станице Михайловской-на-Дону Хоперского округа (ныне Урюпинский район Волгоградской области). В 1890 году поступил на художественное отделение Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Учился у Серова, Коровина, Васнецова. Во время учебы отличался эксцентричным характером.

Илья́ Ива́нович Машко́в более всего любил цвет, гиперболу, преувеличение, гигантизм. Открыл студию. Сам обучал художников. Среди его учеников: Вера Рохлина, Павел Петрович Соколов-Скаля, М. Б. Вериго.

Работы Машкова находятся в собраниях: Государственная Третьяковская галерея, Москва; Государственный Русский музей, Санкт-Петербург; Волгоградский музей изобразительных искусств, Волгоград. Натюрморт «Цветы» продан на «Сотби» за 3,5 млн долларов.

Известный русский художник наивной живописи. Картины художницы ценятся, продолжительное время охотно выставляются на выставках, коллекционируются и продаются во всем мире. Родилась в селе Голубино Белгородской области в крестьянской семье 10 января 1937 года. В 1946 году уехала в Азербайджан. После смерти матери и старшей сестры ее отдали в детдом в город Шуша. В 1972 году окончила Культурно просветительное училище города Ульяновска. Первую картину «Хлеб насущный» нарисовала в клубе работников торговли города Кисловодска. 10 апреля 1976 г. Морев А. Н. организовал выставку работ в этом клубе. Выставил 37 рисунков. Вспоминает Е.Медведева: "Была даже книга отзывов. Преподаватель художественной школы написал: «Ей не стыдно в 39 лет рисовать, как ребенок пятилетний». Я в слёзы, бегу к Мореву А. Н., он сказал: «Не плачьте, это он вам комплимент подарил. Кто в 39 лет может сохранить такую чистую душу?». С тех пор она рисует картины.

Итальянский художник и скульптор, яркий представитель экспрессионизма. Родился 12 июля 1884 года в Ливорно. Модильяни вырос в Италии, где изучал античное искусство и творчество мастеров эпохи Возрождения, пока в 1906 году не переехал в Париж. В Париже он познакомился с такими значительными художниками, как Пабло Пикассо и Константин Брынкуши, оказавшими большое влияние на творчество Модильяни. Модильяни имел слабое здоровье — он часто страдал от заболеваний лёгких и в возрасте 35 лет, 24 января 1920 года, умер в Париже от туберкулёза. При жизни работы Модильяни не имели успеха и стали популярными лишь после смерти художника — на аукционах «Сотбис» в 2010 году две картины Модильяни были проданы по рекордным для его наследия ценам — 60,6 и 68,9 миллиона долларов США.

Claude Monet. Годы жизни: 1840-1926. Французский живописец. Учился в частных студиях в Париже (1859-1863), изучал японскую гравюру на дереве; испытал влияние Камиля Коро, Гюстава Курбе, Эдуара Мане, мастеров барбизонской школы. Один из основоположников импрессионизма, в своих картинах художник Моне со второй половины 1860-х годов стремился передавать средствами пленэрной живописи изменчивость световоздушной среды, красочное богатство мира, сохраняя при этом свежесть первого зрительного впечатления от природы. От наименования пейзажа Моне “Впечатление. Восходящее солнце” (“Impression. Soleil levant”; 1872, Музей Мармоттан, Париж) произошло название импрессионизма.

Знаменитый чешский художник Альфонса Мухи стал символом живописи конца «золотого», – начала «серебряного» веков. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали  – «стилем Мухи». Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Название пришло из Франции. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Но это не так. 
Родился художник 24 июля 1860 в Иванчице (Моравия). Получил первичное художественное образование в Брно. В 1880 работал в Вене сотрудником фирмы театральных декораций. С1881 года Альфонс Муха был придворным художником графа П.Куэна (1881–1885) и исполнил декоративное оформление части интерьеров его замка в Грушовани (Моравия). Затем учился в Академии художеств в Мюнхене (1885–1887) и академии Р. Жюльена в Париже. В 1887–1922 жил в основном в Париже. Несколько раз (начиная с 1903) посетил США, где работал как живописец и педагог. 
Выдвинулся своими афишами для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра С.Бернар (Жисмонда, 1894; Дама с камелиями, 1896; Лорензаччо А.де Мюссе, 1896; Медея по мотивам Еврипида, 1898). Частично Альфонс Муха выступал и как дизайнер этих постановок: по его эскизам создавались не только платья, но и сценические ювелирные украшения.

Портрет Якова Федоровича Тургенева  -  образец портретной живописи XVII века с присущими ей особенностями, который принято называть "парсуной" (искаженное  латинское слово «персона» или «личность»).  Приемы передачи натуры в парсУне были во многом условны; характерным ее признаком было плоское изображение. Вместе с тем, стремясь к портретному сходству, внешность человека и детали его одежды воспроизводились с протокольной точностью.